Sensibilidade e significado: reflexões no espelho das artes (Antonio Fernández Alba, 1927-2024)

Resumo

Antonio Fernández Alba (1927-2024) foi uma figura crucial na arquitetura espanhola da segunda metade do século XX, conhecido por sua abordagem interdisciplinar e seu interesse na integração das artes. Durante as décadas de 1950 e 1960, Alba desenvolveu um estilo sensível às correntes de vanguarda, inspirando-se na abstração geométrica, no suprematismo e na arte não figurativa, explorando a pintura e a escultura paralelamente ao seu trabalho arquitetônico. Ele colaborou com figuras renomadas, como Eduardo Chillida e Jorge Oteiza, e foi membro do Grupo El Paso, que promoveu uma modernidade que rompeu com o passado. Seu trabalho e pensamento refletem uma defesa da “integração das artes”, um ideal que buscava enriquecer a arquitetura por meio da colaboração com outras disciplinas artísticas. Fernández Alba também foi crítico e ensaísta, denunciando o esgotamento da arquitetura moderna em sua tendência ao formalismo e ao pós-modernismo. Seu idealismo ético e social se manifestou em seu compromisso com a comunidade, bem como em seu trabalho como presidente do Museu Espanhol de Arte Contemporânea e na criação do Museu Reina Sofía. Seu legado se destaca pela busca constante de autenticidade e responsabilidade cultural, abordando a arquitetura não apenas como uma disciplina técnica, mas como um projeto utópico e humanista, centrado nos valores da modernidade e do progresso, que ele reivindicou até seus últimos anos.