Revista Internacional de Culturas y Literaturas

Anna Franchi e lo stupro di guerra: dalla mortificazione del corpor alla libertà di scelta

Nicoletta Zambella, Lidia Delgado Fernández — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Il fulcro di questo intervento è il corpo abusato delle donne negli anni del primo conflitto mondiale, ma vuole approfondire anche la discussione, portata avanti da giornalisti, medici e diverse scrittrici, sulla possibilità di scegliere, per alcuni, o sulla necessità di ricorrere obbligatoriamente, per altri, all’aborto “terapeutico”. In particolare, ci concentreremo sull’ideologia di Anna Franchi e sulla disputa avvenuta, tra quest’ultima e il giornalista Zandrino, sulle pagine del quotidiano “Il popolo D’Italia”. La diatriba si concentra, da un lato, sulla necessità di porre fine alla vita di una creatura bastarda, pronta ad inquinare la purezza della razza latina e, di contro, sulla necessità di una libera scelta, auspicata per tutte le donne, sul proprio corpo e sulla propria vita.

Il corpo come manifestazione del dolore: dallo stupro alla "defemminilizzazione"

Aurora Gaia Di Cosmo — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Il presente elaborato, facendo luce sul duplice significato del corpo femminile come
testimonianza del dolore fisico dello stupro (nel caso di Modesta ne L’arte della gioia) e
come punto di forza per la l’emancipazione del genere femminile, intende dimostrare
come per Goliarda raggiungere l’uguaglianza dei sessi non è possibile, se non
rinunciando alla componente fondamentale della corporalità, cioè la sfera sessuale, che
segna, secondo l’autrice, la loro totale sottomissione agli uomini.

«Una donna tutta donna»: studi di corporeità femminile in Fuga di Alba de Céspedes

Mariasole Di Cosmo — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Il contibuto indaga il tema della corporeità femminile secondo le declinazioni offerte da Alba de Céspedes nella produzione romanzesca e novellistica.

Astrologia e osservazione del cosmo attraverso la visione delle streghe in età moderna. Con uno stato dell'arte

Massimiliano Spiga — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Nel presente contributo si intenderà, tramite fonti d’archivio e attraverso l’aggiornata bibliografia in merito, costruire la percezione del cosmo, delle stelle e del loro influsso attraverso una specifica visione stregonesca. Le donne definite streghe, nella misura in cui talvolta non fossero nemmeno interessate a pratiche popolari o erboristiche, attraverso l’interpretazione e l’osservazione del cielo, dei suoi fenomeni, interpretavano la vita e i loro accadimenti. Concentrandosi per ordine e prassi metodologica all’Italia dei secoli XVI e XVII, si intende quindi descrivere, attraverso una visione particolare, mediata da antichi saperi, i pensieri attorno ai quali le donne “streghe” si muovevano. Interessante in particolare è osservare il pensiero proto-scientifico, spesso privo di qualsiasi formazione e in anni talvolta ancora antecedenti alle rivoluzioni relative alla percezione astronomica, di queste donne. La commistione di saperi implica ancora una volta, doverosamente, un approccio metodologico interdisciplinare, tra filologia, ovviamente storiografia, storia culturale e antropologia. L’osservazione della realtà, della natura, con una propensione sperimentale e fisico-sperimentale, permetteva loro di astrarre problemi, e filtrarli attraverso saperi antichi e folklorici. Analizzare questo pensiero con la lente delle così definite streghe porterebbe un ulteriore spunto di riflessione in dialoghi e contributi volti ad analizzare il pensiero delle donne nella storia, tra corpo e cielo. Si procederà a una doverosa analisi dei concetti, stilemi e discipline fondative per il pensiero stregonesco, con particolare attenzione all’astrologia.

Portada e índice vol. 28 (2025)

Belén Abad de los Santos — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Portada e índice vol. 28 (2025)

Introducción

Nadia La mantia, Loredana Salis — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Parece un reto el de intentar encontrar un hilo conductor entre contribuciones que son, a primera vista, muy diferentes entre ellas por los temas tratados, los personales enfoques de cada autor, el marco histórico o los contextos sociales y culturales descritos. Sin embargo, es la mujer, protagonista en todos sus maravillosos matices, el elemento común que puede conseguirlo. Ella protagoniza su propia historia y la de muchas que, a su vez, se sienten identificadas, ya sea porque, con su voz, habla de amor y de dolor, de logros y fracasos, de batallas y de rescate y porque, desde siempre, ha tenido que luchar para poder existir libremente, sin vínculos o constricciones.

¿Ser nombrado es existir? La recepción de la poesía escrita por mujeres en España (1990-2010)

Carmen Medina Puerta — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

En este ensayo la investigadora Ana Rodríguez Callealta lleva a cabo una concienzuda revisión de la recepción de la poesía escrita por mujeres en España durante el periodo que abarca los años comprendidos entre 1990 y 2010. Para ello se sirve principalmente de los prólogos e introducciones de las antologías generales y de “género”, es decir aquellas que solo incluyen a mujeres, y las reseñas aparecidas en los suplementos de El País, El Mundo y ABC. Los objetivos que persigue este trabajo son principalmente dos: reflexionar sobre la presencia real y efectiva de estas en los medios de difusión oficiales y hacer un balance crítico sobre la función de las antologías de “género” a la hora de promocionar la poesía escrita por mujeres. En otras palabras, comprobar si, como indicó José María Balcells (2006, p. 648) en su día, las antologías de género lejos de consolidar a las autoras elegidas dentro del canon general las termina aislando. O sea, si se acaban convirtiendo en un gueto.

Desafíos del feminismo español y marfileñoː una mirada en torno a Luciérnagas de Ana María Matute y Rebelle de Fatou Keita

Koffi Syntor KONAN, Marie Ange Priscille Adjoua KOUASSI — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Postergadas durante mucho tiempo en el ámbito doméstico, las mujeres marfileña y española se comprometen en la lucha contra el orden del patriarcado sirviéndose de la narrativa. Así la toma de palabra de las escritoras o novelistas marfileña como española ha constituido una herramienta de lucha para su salvación y liberación; pruebas de modernidad y emancipación. Este artículo pretende analizar entonces el inconformismo tanto de la mujer española como marfileña en el corpus constituido por Luciérnagas de Ana Matute y Rebelle de Fatou Keita, con lo cual, ellas desempeñan roles de activistas.

El hilo intergeneracional femenino en Teta mother and me de Jean Said Makdisi

Lorenza Petit — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

La obra de Jean Said Makdisi Teta Mother and Me. Three generations of Arab Women, trasciende las fronteras de la autobiografía convencional al tejer una narrativa profundamente arraigada en la colectividad y en la interconexión con las mujeres de su entorno familiar. Su escritura no solo da voz a su propia experiencia, sino que también resuena con las historias de otras mujeres que comparten su contexto. A través de un diálogo entre los estudios de género y literarios, el texto ofrece una reflexión sobre la identidad femenina y la experiencia migrante, revelando la importancia de los lazos familiares en la construcción de la propia historia en el marco de la literatura árabe-americana.

El invencible verano de Liliana: presas, depredadores y hematomas invisibles

Maria Laura Ventura Páez — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

El presente artículo busca explorar el modo en el que Cristina Rivera Garza, a través del archivo custodiado por su familia, reconstruye el feminicidio, término propuesto por Marcela Lagarde de los Ríos, de su hermana Liliana en 1990. La autora mexicana, quien obtuvo el Premio Pulitzer por este libro de no ficción en 2024, explora los cuadernos y diarios de la joven con varias pautas, a modo de pesquisa, y oficia como mediadora de esta voz silenciada para brindársela y para adentrarse en la violencia y hostigamiento que padecía en silencio, una tortura perpetuada por el feminicida, ex novio de Liliana. A través de una escritura geológica, donde el archivo es el principal, pero no el único elemento material, Rivera Garza destaca en El invencible verano de Liliana la necesidad de que exista un lenguaje que sea capaz de poder expresar y denunciar la misoginia y las asimetrías de poder.

La maternidad no deseada y la histeria femenina: cuerpo femenino-maternal en Eva Luna y la isla bajo el mar de Isabel Allende

Yuyun Peng — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

En el presente escrito, proponemos un análisis profundo de los cuerpos femenino-maternales representados a través de dos personajes femeninos, la Madrina y Eugenia García del Solar, en dos obras emblemáticas de Isabel Allende: Eva Luna (1987) y La isla bajo el mar (2009). Aunque en sus respectivos textos estos personajes son secundarios, encarnan significativos puntos de convergencia entre poder, género y corporalidad. Este estudio se propone iluminar cómo la histeria femenina, entendida como una respuesta psicológica y somática a la maternidad no deseada, puede interpretarse como un lenguaje corporal de mujeres cuya voz ha sido silenciada: “Imposibilitada de ponerla en palabras, se trasmuta al cuerpo” (Fiasson, 2022: p. 216). En nuestro análisis, buscamos descifrar este lenguaje corporal que presentan estas dos mujeres, que puede variar en diferentes contextos. Este lenguaje puede manifestar la incertidumbre ontológica de la identidad femenina impuesta por el discurso dominante de la sociedad, o puede ser una expresión silenciosa del subversivo lenguaje de la sabiduría femenina dentro de un sistema jerárquico.

Crear y transcender. Margarita Cantelmo y el mecenazgo

Ana Vargas Martínez, María Dolores Ramírez Almazán — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Son muchas las mujeres que encontramos en la historia de Europa que han ejercido de mecenas de las letras y las artes, de espacios religiosos, educativos, culturales y políticos. El mecenazgo es una labor que se perpetúa a lo largo de los siglos y desempeñará una función fundamental entre figuras femeninas de la aristocracia y la alta burguesía. El mecenazgo era, además, un modo de intervenir en la sociedad, de perpetuar la propia memoria; es decir: un modo de “crear para trascender”. Tal es el caso de la noble italiana Margarita Cantelmo (1474-1532). En esta comunicación nos proponemos ahondar en el conjunto de su figura y, más en concreto, en su labor como mecenas, tanto de espacios religiosos como de obras por la igualdad de los sexos en el contexto de la Querella de las Mujeres.

Español Bertha Mason: representación del cuerpo femenino descontrolado en Jane Eyre de Charlotte Brontë

Inmaculada Caro Rodríguez — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

La figura de Bertha Mason sirve como una poderosa encarnación del cuerpo femenino descontrolado y percibido como una amenaza en la sociedad victoriana en la novela Jane Eyre de Charlotte Brontë. A través de la caracterización de Bertha, Brontë explora las ansiedades de la época respecto a la independencia de las mujeres. Bertha es representada como lo exótico e incontrolable, reflejando preocupaciones sociales victorianas. Su locura aparente la convierten en un peligro que debe ser confinado, simbolizado por su encarcelamiento en el ático de Thornfield Hall. Este confinamiento físico es una metáfora de la represión social y psicológica impuesta sobre las mujeres. En contraste, la protagonista Jane Eyre representa el ideal victoriano de autodisciplina y control corporal. El trágico destino de Bertha, culminando en su posible suicidio y la destrucción de Thornfield, simboliza tanto una liberación ambigua como la eliminación de una amenaza. A través de estos personajes, Brontë critica las normas sociales restrictivas de su tiempo y explora la lucha por la emancipación femenina. Por lo tanto, se destaca la complejidad de la representación del cuerpo femenino en Jane Eyre y su relevancia para entender las dinámicas de poder y control en la literatura victoriana.

La narrativa del cuerpo femenino en las plataformas del vídeo corto

Xinyi Zhao — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

En el contexto del rápido desarrollo de la tecnología digital, la exhibición de videos cortos se ha convertido en la nueva forma narrativa corporal más popular, donde el grupo de mujeres se ha convertido en la principal fuerza de participación. Este estudio se centra en la lógica de difusión y las prácticas culturales detrás de este fenómeno, investigando el impacto de la narrativa corporal de los videos cortos en el sentido de la existencia social y el significado de la vida de mujeres.

Sor María de Jesús (1602-1665). La historia de una monja entre Ágreda y Nueva España

María Luisa Pérez Bernardo — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

En este artículo se estudia cómo Sor María de Jesús mostró una particular vivencia sobrenatural: la bilocación en Nueva España sin salir de su convento de Ágreda. De una manera más particular, exploramos cómo mediante estos trayectos, sor María mostró un papel activo en la evangelización del Nuevo Mundo, a pesar de su estado de clausura. Finalmente, se analiza cómo su figura fue clave ya que son muchas las crónicas históricas que documentan su presencia física en estos territorios.

Entre la razón poética y pensar con el cuerpo: una lectura de Chamanes eléctricos en la fiesta del sol

Alexandra Catalina Astudillo Figueroa — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Este artículo aborda la novela de Mónica Ojeda (Ecuador,1988) Chamanes eléctricos en la fiesta del sol (2024), con la intención de aproximarnos a un texto que hace de la hibridez el eje de la construcción de un mundo en el que, vida y muerte, música y silencio, miedo y celebración, atraviesan los cuerpos para resignificarlos y resituarlos en un mundo hostil. Utilizaremos tres vías de análisis: la vivencia corpórea de la música como resistencia a la objetivación de los cuerpos que son violentados, y como experiencia que puede dar sentido al estar en el mundo; la experiencia creacional del sonido que a partir de vestigios de un pasado extinto puede hacer presente a la vida y conjurar a la muerte; y la recurrencia a metamorfosis y transformaciones que borran los límites entre el cuerpo animal y el cuerpo humano, y empodera el cuerpo femenino para mostrar que la normalidad es solamente una construcción entre muchas otras, visión que, apoyada en la tradición andina, deslegitima la epistemología de la racionalidad moderna cómo única posible.

Ella escribe con tinta escarlata: la estética menstrual en la poesía de Cristina Peri Rossi

Yunyi Huang — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

La sangre menstrual se destaca en la obra de Cristina Peri Rossi como una imagen recurrente y llamativa, dotada de connotaciones eróticas y transgresoras. En contra de la percepción androcéntrica de la menstruación como estigma y defecto, la escritora uruguaya reconstruye y resignifica la imagen de la menstruación como un objeto de fascinación erótica marcado por el exceso y la exuberancia, un símbolo sagrado de la alianza femenina basada en la abertura a la alteridad, un análogo de la escritura femenina que fluye y se expande sin límites. Reclama lo sagrado de la sangre menstrual y lo superfluo del falo en un nuevo imaginario erótico, lésbico, ginocéntrico e inventa una estética (y ética) menstrual por la que se puede establecer una nueva comunidad femenina. A través de la resignificación de la menstruación, devuelve a la mujer su propio cuerpo ya descolonizado. Este artículo busca explorar esta nueva estética menstrual transgresora en la obra poética de Cristina Peri Rossi a partir de las nociones de erotismo, exceso, gasto y abyección.

Teatro de aula y empoderamiento femenino

ELISA ISABEL MONTERO PÉREZ — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

El teatro, entendido como expresión oral del patrimonio artístico-filosófico, ha vehiculado pensamiento e idearios a lo largo de la historia de la humanidad.Dicha expresión transmisora de conocimiento e inspiradora del enfoque glotodidáctico y coeducativo, foco esencial de este artículo, destaca por ser de enorme potencial creativo en la enseñanza-aprendizaje de idiomas en la escuela pública española específicamente en las EEOOII[1]. Se analizará un ejemplo ilustrativo destinado al estudio del italiano LE[2].

Silencio y tiempo: un acercamiento memorial entre las voces a través de la búsqueda identitaria en la escuela secundaria

Florencia Strajilevich Knoll — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

Este trabajo parte de un proyecto impulsado en un colegio secundario de la ciudad de Puerto Madryn, Chubut, Argentina. Se tomó a la “identidad” como eje transversal y, haciendo foco en experiencias sensibles atravesadas por dictaduras y genocidios del siglo XX, se llevaron a cabo lecturas y actividades que permitieron a los y las estudiantes acercarse a huellas; instantáneas que emergen en un presente abierto como tránsito, transición, circulación.

Desde la categoría de “no-lugar” (Augé, 1998) se analizan los silencios como zonas de “vagabundeo memorial” por donde se pasean recuerdos, hendiduras a través de las cuales voces caminantes se encuentran en el tiempo. Aparece la temporalidad como una dimensión relevante junto a la afectividad haciendo que, en el proceso narrativo, haya desvíos, giros y discontinuidades; huecos en los que relatos impalpables recorren un lenguaje sinuoso y emergen como “historias mínimas”. (Nanni, 2020)

Se abordan dos entrevistas desarrolladas por estudiantes, al haber trabajado con nociones tales como memoria, historia oral, testimonio, transmisión intra-inter y transgeneracional.

El proyecto anual del espacio curricular contempló dos movimientos que, en su inter-acción y dinamismo, permiten que la identidad se transforme a través del tiempo: la separación y la (re)narración. Procesos que involucran la dimensión individual y colectiva, lo íntimo y lo compartido en tanto aspectos reversibles y sensibles: leemos, escuchamos, recordamos para conocer, comprender a otros/as -nos acercamos a sus experiencias mientras nos “alejamos” de la nuestra- y, en ese movimiento, algo “vuelve”.

De la cátedra de estudios afrocolombianos a las representaciones sociales de la población NARP

NELSON FABIAN PORRAS GUEVARA — vie, 31 ene 2025 00:00:00 +0000

El presente artículo analiza las representaciones sociales de la población afrocolombiana, negra, raizal y palenquera (NARP) en Colombia y el rol que desempeña la Cátedra de Estudios Afrocolombianos (CEA) en la transformación de estas representaciones. A partir de una perspectiva interdisciplinaria, se exploran las construcciones colectivas de los grupos sociales sobre la identidad NARP, influenciadas por estructuras de poder y reforzadas por los medios de comunicación. Además, se profundiza en cómo la educación puede actuar como un mecanismo de cambio social al brindar herramientas para deconstruir prejuicios y promover una sociedad inclusiva. La etnoeducación y la CEA son analizadas como estrategias que reconocen y celebran la diversidad cultural, promoviendo una educación intercultural. Este estudio se basa en los aportes de autores como Serge Moscovici, Pierre Bourdieu, y Jesús Martín-Barbero, quienes ofrecen un marco terico para comprender la relevancia de las representaciones sociales en la creación de identidades culturales.